jueves, enero 26, 2006

FILM POSTER: ALABANZA


La idea de "Alabanza en la Torre de Ciales" no es nueva. Hace unos años se la comenté a unos compañeros de trabajo. El personaje de Alabanza se nos reveló un día en el Bombón de Primera Hora. No lo podíamos creer. Ya no tendría ni que contratar una diseñadora de vesturario. Ahí estaba el personaje tal y como me la imaginaba. Me había olvidado de esto, pero una amiga me acaba de llamar para recordármelo. Busqué en Primerahora.com hasta que encontré lo que será el poster de la película.

martes, enero 24, 2006

ALABANZA EN LA TORRE DE CIALES


“Alabanza en la Torre de Ciales” es el título de un poemario de Juan Antonio Corretjer. Es también el de una película que quiero producir. La modelo Glerysbeth Pagán es, una vez más, la estrella del proyecto. La trama transcurre en Ciales, pueblo natal de Glerys, lo que la llevará a entregarse en cuerpo y alma al personaje de Alabanza, una enfermera cuyo novio es un capitán de la policía y cuyo hermano, un adicto en rehabilitación, es asesinado por el bichote del pueblo. Al darse cuenta de que la policía piensa cerrar el caso sin la debida investigación, Alabanza decide hacer justicia ella misma y vengar la muerte de su hermano. Se hace pasar por una de las gatas que pululan alrededor del bichote. Es así cómo descubre que una ganga de policías corruptos al servicio del bichote, su novio es uno de ellos, estuvo detrás del asesinato de su hermano. Al final se las ingenia para desenmascarar a los policías, no sin antes matar a varios de ellos. Debe quedar claro que la trama es esencialmente la misma de cualquier película de Foxy Brown, papel que hizo famosa a Pam Grier, la reina del cine de blaxploitation de los setenta. En ese sentido, esta película podría catalogarse como cacoxploitation. Es importante que la trama sea un “revenge plot”. Los valores de producción no tienen que ser espectaculares. Cierta crudeza es deseable, sobre todo para las escenas de sexo y las de pelea. La dirección debe tener un aire tarantinesco y la banda sonora debe ser puro reggaetón. La canción tema debe ser una versión en reggaetón de la canción Oubao-moin, específicamente de la parte que dice Alabanza, Alabanza, para ellos y para su patria Alabaaaaanza.

domingo, enero 22, 2006

HOMBRES EN LA NOCHE


Mi sueño es producir el siguiente programa. Se podría llamar Hombres en la noche. Está pensando para Carlitos Colón, pero podría hacerse con Chiki Star. Una vez más, es un late-night talk show. Por alguna extraña razón, lo veo los domingos por la noche. El concepto es el siguiente. Carlitos Colón (o Chiki) entrevistan a tres personalidades, una de la farándula, una de los deportes y una de la política. Parte del chiste de este programa es que Carlitos (o Chiki) hará preguntas muy serias e informadas. Para el primer programa, tendremos de invitado a Rubén Berríos Martínez. Este es un ejemplo del tipo de pregunta que le hará Carlitos (o Chiki) a Rubén esa noche: “Licenciado, ahora que Evo Morales es presidente de Bolivia, ¿anticipa algún tipo de cambio en la política del gobierno español de Rodríguez Zapatero con respeto a la inmigración?” Carlitos (o Chiki) termina de hacer la pregunta y se escucha un laugh track. Rubén empieza a contestar la pregunta. Pasa un minuto. Pero de repente algo inesperado pasa. Uno de los enemigos de Carlitos (o Chiki) irrumpe en el set y reta al acróbata (o a Chiki) a pelear. Carlitos (o Chiki) se le va detrás y se forma una garata. Una vez resuelto el problema, Carlitos (o Chiki) se disculpa cortésmente con el invitado y continúa con la entrevista. En un momento dado de la entrevista, Carlitos (o Chiki), que está envuelto en la conversación, querra hacer un punto importante. Está molesto. Le molesta que Chavez le esté dando tan mala fama a la izquierda latinoamericana. Para subrayar sus argumentos, da con el puño con el escritorio. En uno de esos, el puño es tan fuerte que rompe el escritorio (que es de foam). Este es un running joke, es decir, siempre pasa, al igual que el luchador enemigo que entra a provocar. Excepto por esos momentos de “random lunacy”, el programa debe tener el caché de Larry King Live. El programa podría tener unos segmentos pre-grabados tipo Punk’d o Jack Ass con Carli, el hijo de Carlitos, aterrorizando a la gente en la calle. El humor tiene que ser puro David Letterman: ácido y cínico hasta más no poder. El personaje de Vitín debe tener la mayor cantidad posible de cameos. Este programa está dirigido a guaynabitos de 13 a 17 años. Con esto último en mente, el programa va a tener que tener un elemento eroticón bastante fuerte. Propongó una segmento man on the street en el que Carlitos (o Chiki) habla con mujeres inteligentes, sensuales y desinhibidas sobre sus fantasías y experiencias sexuales.

EL TORO POR LOS CUERNOS


Sigo sacando viejas ideas para programas de televisión. Se podría llamar El Toro por los cuernos. Es una mezcla de Queer Eye for the Straight Guy, de Starting Over, que es un reality show de auto-superación con formato de group therapy, y del show de Maury Povich, sobre todo los episodios en los que meten chamacos problemáticos en boot camps. El host del programa sería Julio Toro, el coach de baloncesto. La idea es la siguiente. Julio Toro está a cargo de la rehabilitación de un grupo de machos con problemas. Todavía no sé si el grupo de machos seria el mismo durante toda la temporada o si cambiaría para cada programa. Los sujetos podríabn ser confinados, chamacos del Hogar Crea, machos con órdenes de protección, etc. Un posible enfoque, que iría muy bien con el título del programa, sería que los sujetos fueran hombres a los que las esposas le pegaron cuernos. El trabajo de Julio en ese caso sería convertirlos en hombres de verdad, algo así como cuando Don Corleone le dice Johnny La Fontaine, “you can act like a man!” El regimen de rehabilitación incluiría extenuantes prácticas de baloncesto, así como largos y divagadores “pep talks” de Toro en el camerino. El programa también incluirá un make-over digno de los Fab 5. El programa debe tener un aire bugarrón, pero también cristiano. Se recomienda tener baloncelistas invitados dando testimonios de salvación. Julio podría tener como referencia el personaje de Jack Nicholson en Anger Management. Si Julio Toro no estuviera disponible, propongo que se explore a Caco Cancel, Miguel Mercado, Manolo Cintrón o Vitito Ojeda. Fico López podría ser un personaje recurrente en la serie.

sábado, enero 21, 2006

PITCHING SESSION

Estoy desarrollando la siguiente idea para proponérsela a TUTV. El programa se llama Los apagaos. Lo describiría como una mezcla de Operación Triunfo y esos reality shows en los que famosos venidos a menos hacen el ridículo. El concepto es sencillo: artistas “apagaos” vendrían al programa a competir por la oportunidad de estar nuevamente de moda. Habría un jurado tipo American Idol, con todo y un Simon que le diga la verdad en la cara a los participantes, y el público votaría por teléfono. La idea es que los participantes se reinventen de maneras que en el 99% de los casos será deliciosamente patética. Podría ser tan sencillo como obligarlos a reggaetonearse y tener un jurado compuesto por Luny, Rafi Pina y el Mexicano, que le deje saber al participante lo mal que le quedó el número. Pero ésta no es la única idea que tengo. A tono con un comentario de un lector, propongo el siguiente programa dirigido a la tercera edad. Se llamaría A la cama con Glerys. Es un late-night talk-show. Iría al aire de lunes a viernes a la una de la mañana, hora en que los viejos se levantan a orinar y por lo general pierden el sueño. El set del programa es una suntuosa alcoba donde Glerysbeth Pagán, la modelo de No te duermas, recibirá galanes maduros para entrevistarlos. Su vestuario será exclusivamente lencería de Victoria’s Secret o La Perla (la que quiera hacer el intercambio). El programa está basado en la idea de que no hay nada más sexy que un hombre de 50 años. Glerys sería la sex kitten que se embeleza ante la presencia de un galán maduro. Las entrevistas serían en una cama y tienen que tener un aire de conversación post-orgásmica. Este programa tiene el valor añadido de que apelará a varones adolescentes, que están despiertos a esa hora y que sintonizarán para masturbarse con Glerys, y a mujeres divorciadas, que querran ocupar el lugar de Glerys en la cama. Para esto es sumamente importante que el equipo de producción le prepare preguntas bien inteligentes a Glerys o la que sea que termine siendo la presentadora.

viernes, enero 20, 2006

COMO CAMBIAN LAS COSAS

Parece ser casi un mandamiento de los nuevos escritores latinoamericanos, odiarás a García Márquez sobre todas las cosas. Despreciarás a escritores como Benedetti y Galeano y hasta insinuarás que, por culpa de ellos, hoy tanta gente lee a Isabel Allende y Paulo Coelho. Defenderás tu derecho de escribir novelas sobre los nazis y maldecirás la hora en que el realismo mágico se puso de moda. La siguiente cita es de Santiago Gamboa en su nueva novela El síndrome de Ulises. El narrador habla de Sabrina, una francesa de la que se ha enchulado, pero que ahora ve salir con otro colombiano residente en París: “de pronto me pareció ridícula y boba por no darse cuenta de que las historias de Javier, las que debía contar para seducirla, retazos de actos heroicos extraídos de las vidas de otros guerrilleros, eran todas falsas, vergonzosamente falsas, y lo único que hacía era sumarse a esa infinita lista de europeas seducidas con el cuento de la revolución latinoamericana. Millares de blancos muslos vikings enrojecidos con historias de indios buenos y gringos malos, toneladas de traseros teutones conquistados con citas de Eduardo Galeano, kilómetros de vulvas abiertas con camisetas del Che y canciones de Quilapayún…”

LA LLAMADA

Pasa por lo menos una vez cada semana. Suena el teléfono, lo cojo y escucho una voz con acento de otro país preguntar, alguien en su casa es beneficiario de Medicare, a lo que yo contesto tajantemente, aquí el único que vive tiene 32 años y no recibe Medicare, entonces, la persona al otro lado de la línea telefónica me agradece no sé qué y se despide cortésmente. Lo que tienen los planes médicos con los viejos de este país es casi un manhunt. Así de mucho dinero hay en la administración de los beneficios de Medicare. Hoy entré a mi edificio, en el que la mitad de los residentes son retirados y vi un cartel que anunciaba una orientación de unos de los planes médicos. Me pregunto si los nazis eran así de agresivos en la búsqueda de judíos. Lo que falta es que los representantes de los planes médicos pinten sus logos en las fachadas de las casas de sus clientes, como diciéndole a los otros planes, ya tenemos a éste, ni te preocupes en tocar la puerta. Había una vez en que los viejos eran los sabios de la familia, tribu o comunidad. Ahora sólo son signos de dólar.

jueves, enero 19, 2006

A LO QUE HEMOS LLEGADO

Anoche en el programa Anda pal cará, entrevistaron a la actriz y exrepresentante por el PPD Yazmín Mejías sobre el hecho de que, a un año de su salida de la legislatura, no ha conseguido un trabajo en el servicio público (léase gobierno), lo que no le ha dejado más remedio que trabajar en la gasolinera de unos amigos en Río Grande. Sí, así como lo oye. Yazmín Mejías trabaja en una gasolinera, específicamente en el convenience store, preparando lo que ella describió como las mejores tripletas del área este. Ella está molesta, pero no por esto; dice que hace feliz cualquier trabajo. Lo que la tiene enconjoná es que, después de cuatro años recibiendo órdenes de Carlos Vizcarrondo en la Cámara, no la hayan llamado para ofrecerle un puesto en el gobierno. Escuché esto y me quedé en shock. ¡Que semanita esta! Primero, lo de Free Tempo, campaña cuyos méritos nadie se ha preocupado en explicar. Luego, lo de la Taína, a la que le encontraron un cerebro en la cabeza. ¿O fue un tumor? Y ahora esto de Yazmín Mejías. ¿De cuándo a acá las batatas políticas son un gremio cuyos derechos hay que defender?

miércoles, enero 18, 2006

ENNUI TROPICAL

Los invito a que lean lo que el Desentramado tiene que decir sobre el proyecto de novela que él ha denominado Memorias del ennui tropical, una re-escritura contemporánea y libérrima de Memorias del subdesarrollo.

martes, enero 17, 2006

MEMORIAS DEL SUBDESARROLLO

A mi amigo Plazaola se le ha metido en la cabeza la idea de que yo tengo que escribir una novela sobre el fenómeno de la huida de cerebros en Puerto Rico. Él piensa que yo soy la persona perfecta para ese trabajo debido a la siguiente realidad: durante los últimos seis o siete años he visto a todos mis mejores amigos irse del país. Para que el lector tenga una idea, ahora mismo no tengo en Puerto Rico ninguna relación significativa de amistad que exista desde hace más de dos o tres años. Esto es algo que puede ser bastante frustrante.


Plazaola me sugirió que viera Memorias del subdesarrollo (1968), del cineasta cubano Tomás Gutiérrez Alea, para que la tuviera como una referencia. Esta película la traté de ver hace muchos años. No sé por qué no pasé de los primeros minutos. La verdad es que ya ni recuerdo bajo qué circunstancias traté de verla. Sí estaba familiarizado con su argumento básico: Sergio es un burgués que decide quedarse en Cuba, a pesar de que su familia se ha ido para Miami huyéndole a la revolución. Verla de nuevo ha sido una gran experiencia. De Titón, que era el apodo de Gutiérrez Alea, sólo he visto Hasta cierto punto (1983), Fresas y chocolate (1994) y Guantanamera (1995). De éstas: Hasta cierto punto me pareció genial; las otras dos, buenas, pero más que nada entretenidas. Pensaba que Memorias del subdesarrollo iba a ser un bodrio. Por alguna razón, ése fue la impresión que me causó la primera vez que la vi. Pero, para mí sorpresa, esta vez me encantó.


Esta película se pudo haber subtitulado Godard a la cubana. Su estructura narrativa es libre. Cuando primero vemos a Sergio, está despidiendo a su familia. En ocasiones, la película irá al pasado para darnos vistazos de cómo era su vida antes de la revolución. Intercalados entre las escenas de Sergio, hay fragmentos de documental sobre la situación política de la época, especialmente sobre lo que pasó justo después de Playa Girón y la crisis de los misiles. La película es casi un ensayo en el que, por medio de un voice over, se nos revelan los pensamientos del protagonista. Lo más cercano a una trama tiene que ver con la relación de Sergio, que está bastante adentrado en sus treintas, con Elena, una adolescente de 16 años, interpretada magistralmente por Daisy Granados. Los que quieran saber por qué la Granados es tan respetada en Cuba sólo tienen que ver esta película.


Granados hace el papel de una femme fatale caribeña con el desparpajo de una pubescente Sofia Loren. Su personaje Elena, que es virgen, se acuesta con Sergio y luego lo acusa de haberla violado. Elena es la perfecta histérica latinoamericana, la mujer que quiere, pero no quiere, que da el canto, pero que después se siente usada. El rollo entre Sergio y ella es tan verosímil que da miedo. Claro está, Sergio no está libre de culpa. Él fue el que le regaló vestidos de su ex como parte de un intento de aburguesar a Elena.

Memorias tiene varios de esos guiños autoreferenciales que tanto le gustan a Gutiérrez Alea. Cuando Sergio conoce a Elena, le ofrece presentársela a un amigo de él en el ICAIC. El amigo de Sergio es un director que en ese momento está trabajando en una película cuya estructura es un collage. Está hablando, por supuesto, de Memorias del subdesarrollo.

Una cosa que me llama la atención de Memorias es lo inteligentemente planfletera que es. Es evidente que Gutiérrez Alea estaba buscando una forma nueva de hacer cine político, en la que la forma fuera tan revolucionaria como el contenido. La película es inclemente con los gusanos, pero no tanto así con el personaje de Sergio que, dentro de todo, decidió quedarse. Sergio es apolítico, algo que Titón parece consentir o, por lo menos, entender. Y es que, de cierta manera, Gutiérrez Alea es Sergio, un intelectual de extracción burguesa que estudió en La Salle, el colegio jesuita del que también salieron Fidel y un tío de mi amigo Plazaola.

Blanquitos unidos, jamás serán vencidos.

Corrección: Fidel no estudió en La Salle. Ver comentarios para los detalles.

THE WONDERFUL WORLD OF BOBBY CAPO/DESPIERTE BORINCANO

Es increíble lo ingrato que es Puerto Rico con sus genios. El aeropuerto de Río de Janeiro se llama el aeropuero Tom Jobim. ¿Por qué aquí no hay nada importante que se llame Bobby Capó? Bobby Capó fue un gran cantante; su voz era la de un dandy tropical. Pero ésa no es la razón por la que debe ser canonizado. Su principal talento era la composición. Considere la siguiente lista de títulos a su nombre: “El negro bembón”, “Piel Canela”, “Soñando con Puerto Rico”. “Luna de miel en Puerto Rico”, “Despierte borincano”, “El bardo” y “Juguete”.


The Wonderful World of Bobby Capó” es de 1966. Fue editado en CD el año pasado. Su repertorio incluye “Piel Canela”, “Capullo y Sorullo”, que Johnny Ventura hizo en merengue, y “Juguete”, que Cheo Feliciano hizo famosa. Vale la pena escuchar estas canciones en voz de su autor. Para Edgardo Rodríguez Juliá, hay en esta versión de “Piel Canela”, cierta ironía que hace pensar que Capó no estaba siendo del todo sincero cuando le decía a su amada: ‘me gustas tú, y nadie más que tú”. Lo mismo se podría decir de “Juguete”, que, según cierta leyenda urbana, escribió para una prostituta.


Despierte borincano es de los setenta y nos presenta a un Bobby Capó maduro. Este disco puede ser un poco freaky. Va desde la melancolía bien trabajada de “Soñando con Puerto Rico” hasta el “righteousness” molestoso de “Despierte boricano”. Pero lo peor de todo es “Obra del Señor”, cuyo coro dice “grito aleluya, es obra del señor”. A mí me gusta por las razones equivocadas. Es el disco de un artista que se sabe pasado de moda, pero que hace todo lo posible por ser relevante una vez más. Lo más que llama la atención es el “finesse” setentoso de los arreglos. Hay de todo, desde la proto-balada “Soñaras conmigo” hasta el jingle patriótico “Mi Borinquen” pasando por el lounge nocturno de “Soñando con Puerto Rico”. Es un disco desigual, pero perdonable a la luz de todo lo que vino antes.

Siempre he pensado que Rafael Hernández fue en Puerto Rico, lo que en Estados Unidos fue George Gershwin. En ese sentido, Bobby Capó fue nuestro Cole Porter.

viernes, enero 13, 2006

CUANDO DIGO FUTURO


De todos los discos de Silvio Rodríguez, hay dos que para mí son imprescindibles: Al final de este viaje y Cuando digo futuro. Silvio tenía treinta años en 1977 cuando salió éste, su segundo disco. Al final de este viaje vino un año después. Un buen primer disco lo tiene mucha gente. En el caso de Silvio, ése fue Te doy una canción (1975). Un buen “follow up”, sin embargo es más raro. Tan raro como Cuando digo futuro.

En algún sitio leí que Cuando digo futuro contiene algunas de las canciones que Silvio compuso cuando hacía música para el cine como parte del Grupo de Experimentación Sonora del ICAIC. Eso explica parte del encanto de este disco que se distingue, entre otras cosas, por una ornamentación sonora que tiene ecos de, entre otras cosas, el tropicalismo brasileño y la psicodelia gringa. En “La oveja negra”, por ejemplo, una dramática sección de vientos convive felizmente con una base roquera de órgano, batería, bajo y guitarra, ambos eléctricos. Dentro de todo, y sé que esto puede parecer una contradicción, este disco de Silvio es bastante groovy.

Las letras de Cuando digo futuro exhiben esa mezcla tan rara de naiveté y sentido trágico de la vida que suele verse en las canciones de Silvio. Si Al final de este viaje es el disco budista de Silvio, Cuando digo futuro es el socialista utópico. De este disco es que salen clásicos como “Ojalá”, “La canción del elegido” y “La era está pariendo un corazón”; las tres también están en Al final de este viaje, aunque en versiones diferentes. En Cuando digo futuro también está el himno Cuba va. A mí las que más me gustan son quizás las dos más oscuras: “De la ausencia y de ti, Velia”, que es una de las canciones que menos entiendo de Silvio, pero que más bella me parece, y, por supuesto, esa joyita que le da título al disco.

Te convido a creerme cuando digo futuro.

GAL COSTA (SELF-TITLED)


Este disco de 1969 es esencial. No conozco ningún otro disco en el que la relación entre la bossa nova y el tropicalismo esté tan clara. “A coisa mais linda que existe” es el título de una de las canciones y no puedo pensar en mejor forma de describir este disco cuya belleza es sobrecogedora. El dios de los tropicalistas se llamaba Joao Gilberto y en ningún lugar eso es tan evidente como en este disco. Joao Gilberto es el genio musical detrás del bossa nova. Jobim fue el más famoso, pero Joao, el más original. De los dos discos que sacó Gal ese año, éste es, por mucho, el que hay que escuchar.

El tropicalismo fue un movimiento relativamente heterogéneo. Iba desde el art-rock de Os Mutantes, Tom Zé y Gilberto Gil hasta las canciones dulcemente melancólicas –¿alguien dijo “saudade”?- de Caetano, su hermana María Bethania y, por supuesto, Gal. Este disco es emblemático de esta vertiente. El repertorio incluye varias canciones de Caetano, una que otra de Gilberto Gil y Jorge Ben, y dos de Roberto Carlos, que para esa época era el máximo representante de la Nueva Ola en Brasil.

De las doce canciones que contiene este disco, para mí las indispensables son Baby y Que pena (ambas a dúo con Caetano), así como Nao identificado, que es uno de clásicos del tropicalismo, y Lost in Paradise, una composición en inglés de Caetano. Pero la más genial de todas es Namorinho de Portao (a dúo con Gilberto Gil). Lo fascinante de esta canción no es sólo su bella estridencia, sino el hecho de que lo único que hace Gil es silbar. A mi juicio, éste es el mejor disco de una de las cantantes más sensuales que ha producido el Nuevo Mundo.

Si sueño es retirarse en Bahía, escuche este disco todas las noches antes de dormir.

jueves, enero 12, 2006

TROPICALIA : OU PANIS ET CIRCENSIS


¿Cómo explicar el movimiento Tropicalia? Se podría empezar diciendo que duró apenas dos o tres años, entre 1968 y 1971; que sus miembros son hoy leyendas de la música brasileña. Caetano Veloso, Gilberto Gil y Gal Costa son quizás los más famosos. Pero junto a ellos, estaba la banda Os Mutantes, la respuesta brasileña a los Beatles, y el vanguardista Tom Zé, al que David Byrne considera un dios. Pero el verdadero genio de este movimiento lo fue Rogelio Duprat. Fue el quien hizo los arreglos para y produjo esta joya de la música brasileña.

¿Pues qué fue el tropicalismo? El crítico Pedro Alexandre Sánches lo describe como “la decadencia bonita de la samba”. Fue una suerte de apropiación y rearticulación de la tradición musical brasileña, esto unido a un espíritu lúdico e cosmopolita. Es un movimiento que se dio en el contexto de una dictadura militar que era amiga de los Estados Unidos y, por supuesto, de todo lo que fueron los finales de los sesenta. Siempre he pensado que los tropicalistas fueron brasileños que escucharon los Beatles, pero que los superaron. La música de los tropicalista tiene de todo: folklore brasileño, guitarras eléctricas, arreglos sinfónicos y corales, y hasta experimentos sonoros dignos de John Cage o la música concreta de los sesenta.

Este es el disco que lo empezó todo. El disco es literalmente un manifiesto. En él participan todos los personajes que formarían parte de este movimiento. Aquí ya están clásicos como la dulce Baby (en voz de Gal y Caetano) y el epiléptico Bat macumba (en voz de Gil). También está Panis et Circenses, que es la canción más representativa de Os Mutantes y la que le da título a esta colección. La portada del mismo ya dice mucho de por dónde va la cosa.

Si yo fuera músico, sería tropicalista.

P.D. Para conseguir música brasileña, recomiendo www.dustygroove.com, una tienda de discos en Chicago que vende, entre muchísimas otras cosas, discos importados de Brasil a precios bastante buenos. Nunca he ido, pero tengo la impresión de que la tienda es el sueño de cualquier melómano hecho realidad.

GIL E JORGE


Cuenta la historia que este disco, uno de los mejores jamás grabado, se hizo en una noche. Fue en 1975. Sus autores, Gilberto Gil y Jorge Ben, ya eran dos estrellas de la música brasileña. En 1968, Gil fundó, junto a Caetano Veloso, el movimiento tropicalia, ese breve pero genial período en la historia musical de Brasil. Para mediados de los setenta, se había conectado con el movimiento de black power, había ido a Africa y estaba al tanto de la música de Bob Marley con el que grabaría después. Por su parte, Jorge Ben era conocido por su mezcla de funk y ritmos afrobrasileños. Algunas de sus canciones ya eran considerados himnos por los brasileños.

Lo maravilloso de este disco es lo libre que es. El repertorio incluye canciones de ambos. Mientras uno canta, el otro le hace segunda voz, en la gran mayoría de los casos, producto de la improvisación. Son nueve canciones, ninguna de ellas de menos de seis minutos, con cuatro que pasan de los diez y en uno de los casos llega a quince. Entre éstas está Taj Mahal, composición de Jorge Ben, cuya melodía fue robada por Rod Stewart para su Do You Think I’m Sexy?. Las canciones tienen un aire de mantra que es irresistible., entre ellas: Meu glorioso Sao Cristovao y Filhos de Gandhi. Mis favoritas son Nega, un canto a la mujer negra, y Jurubeba, que, fiel a su título, tiene el sabor de una fruta tropical.

El día que me muera, quiero que éste sea uno de los discos que se escuche en la funeraria.

SIGUE VIVO EL SUEÑO DE BOLIVAR


Lo vendo al costo. Según una fuente a la que no le doy mucha credibilidad, el gobierno de Venezuela y ciertos líderes independentistas de Puerto Rico están cerca de llegar a un acuerdo por medio del cual los independentistas recibirían, como un donativo de Chávez a la lucha por la independencia, los derechos de distribución de petróleo venezolano en la Isla. Se calcula que esto significaría un ingreso anual de aproximadamente $350 millones, que irían a financiar la lucha por la independencia. No deja de sorprenderme la capacidad de fabulación de los independentistas.

miércoles, enero 11, 2006

CHARLES DARWIN REVISITED


En algún lugar de la Biblia, debe estar escrito: los hijos crecerán para ser como sus padres. Y esto es particularmente cierto en el caso de las mujeres, que lo saben pero que insisten en pensar que no es una regla general. Cualquier hombre que quiera saber cómo se verá su novia o esposa de aquí a veinte años, sólo tiene que fijarse en su suegra. Yo casi he adoptado la política de sólo salir con mujeres cuyas madres son atractivas. No estoy hablando de las relaciones pasajeras, sino de esas más estables y formales que uno establece con mujeres que son “girlfriend material.” Tengo un amigo para el que esta distinción resulta un poco rara, pues sus relaciones siempre han sido con mujeres con las que podría casarse. Yo no creo en eso del matrimonio, pero estoy consciente de que seleccionar una esposa no es cosa fácil. Las esposas son para “mating” o apareamiento. En ese sentido, sólo me aparearía con una mujer cuya capacidad para concebir y criar hijos es excelente. Nada de esto nuevo. Es lo que los miembros de nuestra especie han hecho desde tiempos inmemoriales. Yo creo que todo se reduce a una cuestión de genética. Tengo la esperanza de que pronto la biogenética desarrolle alguna suerte de coeficiente genético, le podríamos llamar GQ (¡como la revista!) en vez de IQ, que le de valor a la composición genética de las personas. Buscar pareja en el futuro podría ser un proceso parecido al que usan las universidades para admitir estudiantes, que combina test scores, ensayo personal, cartas de recomendación y, de ser necesario, entrevista o audición, dependiendo de la disciplina. Suena impersonal pero qué más se puede esperar de un futuro en el que los bebés se producirán genéticamente en un laboratorio, sin que sus padres hayan tenido que tener sexo. El próximo paso en la liberación sexual es la aceptación social de la prostitución. Esto hará que la prostitución, como la conocemos hoy, desaparezca o, por lo menos, se diluya. Con el paso de tiempo, las prostitutas serán substituidas por seres artificiales, ya sean replicantes o muñecas tan bien hechas que parecen reales. También habrá avances en el sexo virtual. Cada vez más gente llegará a la conclusión de que masturbarse es mejor que tener sexo. Proliferarán los swingers. La esposa de uno será abiertamente la chilla de otro. Las mujeres son las que más tienen que ganar en todo esto. Tienen ahora mismo el poder de negociar los términos de una poligamia responsable que no necesariamente responda a las fantasías del hombre. Pero tienen que moverse. Esta ventana de oportunidad se puede cerrar. Con el pasar del tiempo, habrá menos hombres apetecibles para las mujeres. Esto contribuirá a que los hombres se prostituyan, cosa que harán motivados por la necesidad de suplementar sus ingresos. El prostituto barato y callejero no proliferará. El que proliferará será el casanova, que, más que sexo, venderá amor a la mujer que pueda pagar sus servicios, en algunos de los casos firmando contratos de varios años o varios proyectos como los que tienen los actores con los estudios o los peloteros con los equipos de béisbol. Habrá todo un sistema de discriminación genética que agilizará el descarte de los menos aptos. Poco a poco, los brutos, los enfermizos y los emocionalmente trastornados irán desapareciendo. La vejez será uno de los grandes problemas sociales de los años venideros. Durante los próximos veinte años, la sociedad verá los side effects de tanto botox en el cuerpo y, les aseguro, lo que veremos no será muy lindo que digamos. ¿Se acuerdan de aquella película de Indiana Jones en la que el nazi bebe del grial equivocado? ¿Se acuerdan lo que le pasó justo después? Por ahí va la cosa. Por todas y estas razones, sólo me aparearía con las mujeres más aptas de la especie.

martes, enero 10, 2006

SECURITY DETAIL


En la clase de hoy quiero hablar del concepto de security detail. Me refiero a ese amigo que está ahí para proteger a uno en situaciones de alto riesgo. No debe pensarse que es lo mismo que un guardaespalda que protege a uno de los demás. El security detail protege a uno de sí mismo y su magia está en no dejar que nos metamos en problemas. El security detail puede ocasionalmente servir de wingman, aunque éste no es su rol primario. El security detail es una suerte de confidente. Conoce muy bien a su amigo; sabe sus fortalezas y sus debilidades. Sabe cuándo intervenir y cuándo quedarse afuera de la situación. Hay dos tipos de security detail: el que protege a su amigo no importa qué y el que lo hace sólo cuando su amigo se lo pide. El security detail ideal está entre esos dos polos. Es inevitable que se den situaciones conflictivas entre él y su amigo. El amigo siempre va a resentir que no lo hayan dejado hacer algo o, por el contrario, que lo hayan dejado hacer algo. Debe estar claro que no estamos hablando de peleas solamente. Un buen security detail puede tomar cartas en asunto de mujeres. Disuadirá a su amigo de tirarle a una mujer casada cuyo esposo está cerca, pero también de una mujer de la que se puede arrepentir a la mañana siguiente. Porque el security detail no sólo vela por el bienestar físico, sino por la reputación de su amigo. Por andar sin security detail me he metido en demasiados problemas. Ahora, si sé que voy a beber mucho, trato de tener un security detail.

lunes, enero 09, 2006

UNA NOCHE CON SHAGGY


Su nombre es Edwin, pero todo el mundo lo conoce como Shaggy. Lo conocí la otra noche en el jangueo y rápido supe que iba a escribir sobre él en el blog. Shaggy es, literalmente, un personaje. Es el tipo de persona cuya vida tiene más de ficción que de realidad. Lo primero que hay que decir sobre él es que tiene eso que llaman don de gente. Se echa a la gente en el bolsillo con gran facilidad. Es un comediante. Las mujeres lo adoran porque las hace reir o les suple drogas. Lo mismo podría decirse de los hombres. Shaggy dista de ser un tipo guapo. Quizás por eso es que ha desarrollado toneladas de personalidad. Shaggy se mueve en los bajos mundos y eso es parte de su encanto. Su madre trabaja en la Administración de Tribunales. Para Shaggy, éste es su fallo trágico. Sabe que su madre lo puede sacar de cualquier problema y eso lo ha llevado a pensar que es invulnerable. Esto me lo cuenta mientras enrola un philly. Son las cuatro de las mañana de la víspera de reyes. Mi carro está en casa de una amiga en Isla Verde. Yo acabo de abandonar a mi amiga para irme con Shaggy que me ha invitado a quemar. Ahora estoy sentando en el asiento del pasajero del carro de Shaggy, que está enrolando. Me friquea el hecho de que estamos estacionados en plena calle San Francisco y las ventanas del carro están abajo. Cuando termina de enrolar, pone el carro en marcha. Vamos en dirección a Kali, el after del Condado. A la salida de San Juan, nos encontramos con que están desviando el tráfico. Hay guardias en todas partes y esto amenaza con afectar la nota. Shaggy me revela que se dio dos pases de perico en el Nuyorican. Mi amiga me advirtió que Shaggy era hardcore, pero yo decidí como quiera irme con él. Shaggy me cuenta que su hermano vende regular, creepy, zanax y no sé que otras pepas. ¿Por qué Shaggy me está diciendo esto? Ya yo sé que 90% de lo que dice Shaggy es mentira así que no le presto atención. Pero estoy fascinado con él. Es como una especie de duende que ha salido de la nada para entretenerme. Me recuerda a The Dude, el personaje de The Big Lebowski. Cuando llegamos a Kali, yo exhalo con el alivio de haber llegado a salvo a mi destino. Siento que me puse en una situación de peligro y que sobreviví. En Kali se suponía que nos encontráramos con mi amiga y sus amigas. No han llegado. Cuando las llamo, me informan que se van a rajar. Eso significa que me voy a tener que montar de nuevo en el Shaggymóbil. Ya estoy arrebatado y no contaba con una segunda trilla con Shaggy. Camino a Isla Verde me cuenta de un amigo gay que tiene dos amigas bisexuales que están bien buenas. Añade, como una nota al calce, que él ha jodío con ellas, pero que le ha costado caro, pues a esas jevas hay que intoxicarlas. Esto es evidentemente el discurso de un bugarrón, pero, como quiera que sea, me sobrecoge la capacidad que tiene Shaggy para sacarle ficción a su vida. Si escribiera sería un gran escritor. Me estoy gozando cada una de sus historias inverosímiles: las veces que lo han bosteado los guardias, la vez que chocó por detrás el Mercedes de dos cacos que para colmo eran gemelos, la vez que su amiga Leyla guiaba borracha y él tuvo que aguantarla por el moño mientras ella vomitaba con la puerta abierta y el carro en movimiento. Son estas escenas las que hacen que la película de Shaggy sea tan entretenida. No he dicho que Shaggy, que tiene más de treinta, vive con sus padres en los suburbios de Cupey y trabaja como chef en un restaurante argentino. Me contó que de chamaco dejó la universidad para tener una barra/restaurant en el Viejo San Juan. No tenía permiso para vender alcohol, así que consiguió que un funcionario del ICP pusiera en el sistema que en ese local se vendía alcohol para el 1912, precedente que viabilizaría la licencia. Su socio en esa empresa era el padre del empleado del ICP. Me encanta la literatura.

lunes, enero 02, 2006

HYSTERIA


Como si no tuviera ya suficientes distracciones en mi vida, Adelphia acaba de añadir a su line-up dos canales adicionales de MTV, pero sobre todo, tres de VH1. Uno de ellos se llama VH1 Classics. Es increíble lo poderosamente evocador que es un vídeo de Pat Benatar, AC/DC o Def Leppard.